L'emblema dell'arte messicana contemporanea? Di certo Frida Kahlo. A Venezia dal 9 giugno fino alla fine di settembre è allestita la mostra Frida Kahlo e i capolavori della pittura messicana. La fondazione Bevilacqua La Masa in collaborazione con il Centro Italiano per le arti e la cultura presenta cinquanta opere degli artisti messicani del Novecento. I curatori Louis Martin Lozano e Achille Bonito Oliva sono riusciti eccezionalmente a riunire ben 15 dipinti della Kahlo.

Il suo quadro più rappresentativo è Le due Frida del 1939: la tela esce per la prima volta dal Messico a causa della sua fragilità. Subito dopo la mostra inizierà infatti un lungo restauro finanziato dal Centro Italiano per le arti e la cultura. Le altre opere presenti sono: Incidente, Henry Ford hospital, Senza speranza, fino al toccante quadro Qualche piccolo colpo di pugnale realizzato quando il compagno Diego Rivera era scappato con la sorella di lei.

Il programma della mostra prevede anche un esauriente panoramica del Modernismo Messicano: uno dei movimenti più significativi a livello internazionale. Sono esposti dipinti di artisti messicani che hanno vissuto accanto a Frida Kahlo. In particolare Diego Rivera - suo compagno e maestro - Rufino Tamayo, José Clemente Orozco, José David Alfaro Siqueiros, Maria Izquierdo.

Per chi non conoscesse la storia personale dell'artista, è allestita anche una sezione fotografica che si propone di illustrare la vita personale e artistica della Kahlo e del movimento di messicani presente intorno alla sua figura, dai primi decenni del secolo fino alla fine degli anni cinquanta.

Su internet c'è il sito dedicato a lei: www.fridakahlo.it

Bonito Oliva sottolinea come "l'arte della Kahlo, con l'onnipotenza senza sforzo della condizione infantile, si comporta verso tutto ciò che la circonda con un atteggiamento di prensile irresponsabilità, senza tabù o sensi di colpa, mediante un esercizio di assorbimento cannibalesco che tutto mastica e inevitabilmente riduce nello stile personale. La Kahlo possiede la naturale maturità dell'artista classico che utilizza il linguaggio come strumento è mai come fine. Per questo non esiste nelle sue opere sforzo sperimentale".

Valentina Venturi/ Grandimostre.it/ 20 giugno 2001 ore 16:40